感謝金馬賓館當代美術館 Alien Art Centre 的支持，邀請作品跨越時間與空間、連結平面與立體的義大利藝術家 羅伯特．潘以個展「觀看的方式」獨立在高雄展出。
橫跨威尼斯雙年展與台灣，南以高雄金馬賓館當代美術館，北在尚畫廊本館同步推出「義藝。藝意 – 義大利及留義台灣藝術家聯展」用九位藝術家的創作，讓我們感受共通普世價值的力量。
展期 | 2019.05.01-08.31
高雄。金馬賓館當代美術館
高雄展場 |金馬賓館當代美術館 101室
地址 | 804 高雄市鼓山區鼓山一路111號
開放時間 | 週三至週日 10:00 – 18:00
(最後入館 17:00) ※ 國定假日開館
聯絡方式 | T：+886-7-972 1685
「觀看的方式」- 羅伯特．潘 個展
＂觀看先於言語。孩童先會觀看和辨識，接著才會說話。不過觀看先於言語還有另一種意涵。藉由觀看，我們確定自己置身於周遭世界當中；我們用言語解釋這個世界，但言語永遠無法還原這個事實：世界包圍我們…＂ 誠如約翰．伯格(1972) 所言，我們看到的世界與我們知道的世界，兩者關係從未確定。
羅伯特．潘1969年生於博爾扎諾，義大利。古城博爾扎諾自中世紀以降，分別歷經羅馬人、倫巴底人、義大利及德國所治領。今日，博爾扎諾成為一座擁有不同的信仰商業城，市內居民語系由德語、義大利語和拉丁語組成。羅伯特．潘的創作，從來不是反應他理性思考的內在，而是利用自己所開發出來的材質及半自動技法，來創造無法預期的視覺效果，這非預期的視覺效果，卻理性地反應外在世界。
羅伯特．潘早期複合媒材系列PASQUA/ EASTER/ OSTERN (復活節，1990/91)，COLLOQUIO III (對談，1993)，TAVOLO ROSSO (红葡萄餐，1997/2000) 疊合宗教符號、人面、景象記憶，2000-2005年，他的AKASHA 以太系列萃取顏色表現與書法性符號肌理，而至近十年，藝術家的作品體現了行星與生命密碼為核心。透視藝術家近半世紀的進程，是否這些先於我們思考的創作，能提醒著我們當今文明發展的議題，而它們確實提出了一種說法，超越種族、地域、信仰，與理想的疆界。觀看的過程不受限於單方面的接受，或閉鎖的定義，而應該是激起一種雙方對話。在羅伯特．潘的作品裡，我們找到這種品質。
本展以「觀看的方式」作為思考，感謝藝術家羅伯特．潘以及尚赫德女士的討論做為本展的基石，並向製片團隊Wolfgang Hass, Roman Pachernegg, Wolfgang Scheikl 與 Helmut Feier的紀錄片製作與授權致謝。
至今，我們仍無法忘記羅伯特．潘：＂我不相信靈感，我會形容這是一個紀律的現象。把握原則並持續地做，每一天從早上八點鐘開始，就像其他行業的工作… 我運用樹酯；它是一個非常高貴的素材，他是石油的最終產物…源於大地。我相信我是一的務實、有土根性的人…這些作品用他們的生命活著，但它們並不需要藝術家…最令我開心的時候，是我還原小時候的童心，看見所有事物卻不會知道他們是如何被產生的，這種驚奇、驚喜的瞬間。＂
(此文節選自金馬賓館，「觀看的方式」)
展覽地點
高雄市鼓山區鼓山一路111號 
